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Dragon's Heaven (1988 ) OVA - DOWNLOAD

By : ANIMEMOMENTS BRASIL

Dragon's Heaven (1988)

Direção: Makoto Kobayashi
Estúdio: AIC
Ano de lançamento: 1988
Gênero: Ação, Ficção científica, Mecha
Duração: Aproximadamente 40 minutos

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Dragon's Heaven é um OVA (Original Video Animation) lançado em 1988 e dirigido por Makoto Kobayashi, um dos nomes importantes da animação japonesa nos anos 80 e 90. Este OVA é uma obra singular, que mistura elementos de ficção científica, mechas (robôs gigantes) e fantasia, e que deixa uma impressão duradoura pela sua estética visual ousada e pela proposta narrativa complexa. Embora sua trama não seja das mais detalhadas ou acessíveis, Dragon's Heaven brilha em sua execução visual e atmosferática, fazendo jus ao seu status de cult entre os fãs de animação.

Enredo e Ambientação

A história de Dragon's Heaven se passa em um futuro distante, num mundo devastado pela guerra. A trama gira em torno de dois protagonistas: Jin, um piloto habilidoso, e Tetsuya, seu companheiro de armas. Eles pilotam um gigantesco mecha, uma máquina de combate chamada "Dragon", que é capaz de voar e lutar com uma agilidade impressionante. No entanto, o que inicialmente parece ser apenas uma história de ação com mechas vai se aprofundando, revelando temas de sacrifício, o peso da guerra e a relação entre a humanidade e as máquinas.

Ao longo do OVA, os protagonistas enfrentam desafios em um ambiente pós-apocalíptico, lutando contra forças desconhecidas em um mundo onde a linha entre homem e máquina se torna cada vez mais tênue. O filme mergulha em uma atmosfera melancólica e, por vezes, filosófica, questionando o que significa a sobrevivência e a natureza de um mundo destruído pela violência.

Estilo Visual e Arte

Um dos maiores atrativos de Dragon's Heaven é sua impressionante animação e estilo visual. O design dos mechas é detalhado e exuberante, com influências que remetem aos tradicionais animes de mecha da época, como Mobile Suit Gundam, mas com uma abordagem mais estilizada e futurista. A batalha entre os gigantescos robôs e os cenários apocalípticos, repletos de ruínas e paisagens desoladas, criam uma atmosfera imersiva e visualmente impactante.

A direção de arte é claramente influenciada pelo trabalho de Yoshiyuki Tomino (diretor de Mobile Suit Gundam) e pelo estilo único de Yasuomi Umetsu em Meatball Machine e outras obras da época. O design de personagens e mechas de Dragon's Heaven apresenta uma combinação de formas orgânicas e mecânicas, com detalhes que dão uma sensação de movimento e vivacidade às máquinas, além de um trabalho detalhado no uso das sombras e da iluminação, criando um contraste dramático com o cenário apocalíptico.

Além disso, a paleta de cores é sombria e pesada, com tons de cinza, preto e vermelho predominando durante muitas das cenas de batalha, criando uma sensação de desolação que complementa o tom de fatalismo presente no enredo.

Música e Atmosfera

A trilha sonora de Dragon's Heaven também se destaca. Composta por Keiichi Oku, a música é sombria e ambiental, complementando perfeitamente a atmosfera melancólica do OVA. As faixas de ação são energéticas e ajudam a intensificar as sequências de batalha, enquanto as melodias mais suaves proporcionam uma sensação de introspecção durante os momentos mais contemplativos, quando os protagonistas questionam suas próprias motivações e as implicações de suas ações.

A música tem um papel fundamental em acentuar a sensação de solidão e desesperança que permeia o mundo pós-apocalíptico do OVA. Ela não apenas serve como fundo para a ação, mas também ajuda a enfatizar o conflito interno dos personagens e o peso emocional das escolhas que fazem.

Narrativa e Personagens

A narrativa de Dragon's Heaven, embora interessante, não é tão acessível ou linear quanto outras produções do mesmo período. O enredo é simples em sua premissa – dois guerreiros em um mundo devastado lutam para sobreviver – mas a construção da história é mais focada nas emoções e no simbolismo do que em uma trama explícita e desenvolvida. Isso pode ser uma barreira para quem busca uma história clara e coesa.

Os personagens, especialmente Jin e Tetsuya, são arquétipos típicos de heróis de guerra: destemidos, corajosos e capazes de sacrifícios pela sobrevivência. No entanto, sua falta de desenvolvimento mais profundo pode fazer com que o público se distancie um pouco deles. A relação deles com as máquinas e com o mundo ao seu redor é a principal força motriz da narrativa, e o conflito emocional de ambos é explorado de forma indireta, por meio das suas interações e das situações extremas em que se encontram.

Conclusão

Dragon's Heaven é um OVA que se destaca mais pelo seu estilo visual arrojado e sua atmosfera única do que pela profundidade de sua história ou desenvolvimento de personagens. É uma obra que, para muitos, pode ser difícil de compreender ou até um pouco vaga em sua narrativa, mas ao mesmo tempo, oferece uma experiência sensorial imersiva e uma reflexão sobre a guerra, o sacrifício e o poder da criação.

Apesar de sua complexidade e da falta de explicações diretas, o OVA conquista pela sua arte impressionante, sua música marcante e pela maneira como combina temas de ficção científica e fantasia de uma forma inesperada. Para os fãs de mecha, ficção científica e animação dos anos 80, Dragon's Heaven se torna uma obra cult a ser apreciada pelas suas inovações visuais e pela atmosfera única que constrói.

Nota: 7/10

Dragon's Heaven é uma obra que vale a pena ser assistida não apenas pelos aficionados por mechas, mas por qualquer um que busque uma experiência visualmente arrebatadora e uma história profunda, ainda que um pouco fragmentada, sobre os limites entre o humano e o mecânico.

Jade Cocoon: Story of the Tamamayu (1998) DOWNLOAD

By : ANIMEMOMENTS BRASIL

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**Resenha: Jade Cocoon: Story of the Tamamayu (1998)**

Desenvolvedora: Genki
Publicadora: Crave Entertainment (NA), Sony Computer Entertainment (JP)
Gênero: RPG
Plataforma: PlayStation
Ano de Lançamento: 1998

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Jade Cocoon: Story of the Tamamayu é um RPG de fantasia lançado para o PlayStation em 1998, que combina mecânicas de captura e treinamento de criaturas com uma história rica, cheia de mistério e emoção. Desenvolvido pela Genki, o jogo se destaca pelo seu apelo visual único, baseado em um estilo de arte inspirado na cultura oriental, e pela profunda imersão em uma narrativa de magia, rituais e o vínculo entre humanos e seres místicos.

Enredo e Ambientação

A história de Jade Cocoon se passa em um mundo onde os humanos vivem em uma vila isolada, cercada por uma floresta misteriosa conhecida como a Floresta de Démis. O protagonista, Makato, é um jovem que segue os passos de seu pai, que era um especialista no uso de criaturas mágicas chamadas Monstros. Em seu mundo, esses monstros são utilizados para lutar em batalhas, mas também possuem um vínculo espiritual profundo com os humanos, e a captura e treinamento dessas criaturas fazem parte de um ritual antigo e sagrado.

A história de Jade Cocoon começa com a morte de sua mãe, Juno, e a descoberta de uma profecia envolvendo uma criatura mítica chamada Tamamayu, uma entidade mística que pode salvar ou condenar o mundo. A missão de Makato é encontrar e capturar a Tamamayu, enfrentando forças desconhecidas e desafiando tanto suas próprias crenças quanto o destino de sua aldeia.

A narrativa é construída com uma atmosfera de mistério e reverência, explorando a relação entre os seres humanos e as criaturas, a busca pelo conhecimento e o papel da magia na vida cotidiana. Ao longo da jornada, o jogador se vê imerso em uma história de sacrifício, escolhas morais e o peso da responsabilidade sobre o futuro de um mundo que depende do equilíbrio entre humanos e monstros.

Jogabilidade e Mecânicas

A principal mecânica de Jade Cocoon gira em torno da captura e treinamento de criaturas. O jogo é fortemente influenciado pelos elementos de Pokémon, onde o jogador pode capturar monstros da floresta e usá-los em batalhas. No entanto, ao invés de capturar os monstros diretamente, o jogador precisa usar uma técnica chamada Cocooning, onde eles capturam as almas dos monstros e as aprisionam em casulos mágicos, que depois podem ser treinados e evoluídos.

O sistema de batalha é baseado em turnos, e as criaturas são usadas para combater outras criaturas em uma variedade de ambientes. O fator de estratégia entra na escolha das criaturas a serem usadas em cada batalha, já que elas têm diferentes habilidades, fraquezas e pontos fortes. A evolução dos monstros ocorre à medida que eles ganham experiência, sendo possível aprimorar suas habilidades por meio de treinamento e combinações.

Outro aspecto importante da jogabilidade é o sistema de sacrifícios e rituais, onde o jogador pode realizar rituais especiais para combinar criaturas e obter novos monstros mais poderosos. Essa mecânica não só adiciona profundidade ao jogo, como também se conecta diretamente à temática de magia e rituais que permeiam a narrativa.

Gráficos e Estilo Visual

Um dos maiores destaques de Jade Cocoon é o seu estilo visual único. O jogo se distingue por seus gráficos exuberantes e sua arte inspirada na estética da fantasia oriental. A arquitetura, as vestimentas dos personagens e as criaturas têm uma forte influência de culturas asiáticas, trazendo um senso de imersão ao mundo que o jogo constrói.

As criaturas, ou monstros, têm designs impressionantes, que vão de formas orgânicas e naturais até criaturas místicas com características fantásticas, como asas e elementos mágicos. A animação dos monstros durante as batalhas é bem feita e agradável, embora o jogo utilize principalmente texturas e modelos 3D simples para a época, o que pode parecer datado para jogadores modernos. Contudo, o charme do estilo artístico e a atmosfera geral do jogo ainda são eficazes, criando um mundo visualmente rico e encantador.

A floresta onde se passa grande parte da história também é bem representada, com um design de ambientes que variam de paisagens exuberantes a cavernas misteriosas, cada uma com suas próprias características visuais e sonoras, transmitindo a sensação de um mundo imersivo e cheio de vida.

Música e Áudio

A trilha sonora de Jade Cocoon é outro ponto de destaque. Composta por Tomoaki Fukui, a música complementa perfeitamente a atmosfera do jogo, com temas que misturam elementos orientais, místicos e emocionais. As melodias suaves e envolventes ajudam a construir a sensação de uma jornada épica, enquanto as músicas mais dramáticas marcam os momentos de batalha e tensão, criando uma forte conexão emocional com a narrativa.

Os efeitos sonoros também são bem feitos, com sons naturais de ambientes como a floresta, a água corrente e os ventos, além dos sons mágicos durante as batalhas e rituais. A combinação de música e áudio faz com que o jogador se sinta completamente imerso no mundo de Jade Cocoon.

Pontos Positivos

Mecânicas de Captura e Treinamento de Criaturas: O sistema de captura de monstros e o uso de rituais para combiná-los e evoluí-los é envolvente e oferece grande profundidade estratégica.
Estilo Visual Único: A arte do jogo é visualmente impressionante, com um estilo oriental que é cativante e detalhado, criando uma experiência visual imersiva.
Narrativa Rica e Emocional: A história de Jade Cocoon explora temas profundos, como sacrifício, destino e a relação entre o humano e o místico, o que torna a jornada de Makato emocionalmente envolvente.
Trilha Sonora Atmosférica: A música complementa a experiência do jogo, ajudando a criar uma atmosfera que mantém o jogador conectado à narrativa e ao mundo do jogo.

Pontos Negativos

Progressão Lenta: O jogo pode ser um pouco arrastado em certos pontos, especialmente em relação à captura e treinamento de monstros. Isso pode frustrar jogadores que preferem uma progressão mais rápida.
Gráficos Simples para a Época: Embora o estilo artístico seja único e encantador, os gráficos 3D do jogo podem parecer datados em comparação com outros RPGs da mesma época.
Falta de Desenvolvimento Profundo dos Personagens Secundários: Embora o protagonista Makato seja bem desenvolvido, alguns dos personagens secundários não têm tanto destaque, o que pode fazer com que eles pareçam um pouco rasos.

Conclusão

Jade Cocoon: Story of the Tamamayu é um RPG encantador e imersivo, que oferece uma experiência única em um mundo mágico, com mecânicas envolventes de captura de monstros e evolução. Sua narrativa cheia de mistério e emoção, combinada com um estilo visual e sonoro cativante, faz com que seja uma obra memorável para os fãs de RPGs clássicos. Embora o jogo tenha alguns pontos negativos, como gráficos simples e uma progressão lenta, ele ainda consegue proporcionar uma experiência gratificante e profunda, especialmente para aqueles que apreciam a beleza da cultura oriental e os aspectos emocionais de uma boa história de fantasia.

Nota: 8/10

Jade Cocoon é uma obra que, embora não tenha alcançado o mesmo nível de fama de outros RPGs da época, permanece como um clássico cult para os fãs de RPGs de PlayStation, e sua proposta única de captura e treinamento de criaturas é um grande atrativo para os aficionados por jogos dessa subcategoria.